5. Satz:
00:01: Im Orchester bricht wieder die stürmische Passage aus, mit der der 4. Satz begann.
00:09: Das Rezitativ des Baritons setzt nach einer geheimnisvollen Pause ein, und die vorigen instrumentalen Rezitative werden kunstvoll damit verwoben.
01:02: Das Freudenthema wird von den Oboen, Klarinetten und Fagotten eingeleitet, und Bariton und Chorbässe singen abwechselnd das Wort "Freude".
01:34: Der Chor (ohne Soprane) wiederholt die zweite Phrase des Themas mit den Streichern zusammen, und dieses wird vom Orchester zu Ende geführt.
01:53: Nun wird das Thema von Alt, Tenor und Bariton aufgenommen, und der Sopran schließt sich an. Aus den Streichern ist ein Solo-Cello herauszuhören, gelegentlich die Bartonstimme verdoppelnd. Der Kontrapunkt wird von Fagott und Flöte gespielt.
02:19: Nun antwortet der gesamte Chor, wie zuvor, mit einer Wiederholung der zweiten Phrase des Themas, die vom Orchester verstärkt wird.
02:38: In einer etwas varrierten, lebhafteren molodischen Linie erklingt das Thema wieder, gefolgt von Tenor und Bariton, die die dritte Strophe von Schillers Ode singen, wozu sich Alt und Sporan anschließen. Gelegentlich wird die Melodie von Oboen und Klarinetten unterstützt, während die Streicher abwechselnd unbeschwerte Triller spielen.
03:05: Die zweite Phrase dieser gesanglich sehr schwierigen Variation wird vom Chor wiederholt. Das Tempo wird dann mit der vom Chor gesungenen letzten Zeile der Strophe breiter, und die Musik erreicht einen feierlich-gewaltigen Höhepunkt in der Verherrlichung des Wortes "Gott".
03:48: Wie aus weiter Ferne erklingen nach einem Moment der Stille die kurzen Töne von Fagott und Kontrafagott zur leisen Begleitung der großen Trommel, dem sich Klarinetten und Hörner anschließen.
04:01: Nun trägt die hohe Pikkoloflöte das Thema vor, zusammen mit den Klarinetten und Hörnern, und dies erscheint in der Art eines flotten Marsches mit einem varriierten Rhythmus, zu dem Fagott, Kontrafagott und Schlaginstrumente den Takt schlagen.
04:32: Nun wird die vorige Variation des Themas statt der zweiten Phrase wiederholt. Der Tenor singt dazu eine weitere kontrapunktische Variation, während diesmal das Thema durch die Wiederolung der zweiten Phrase zu Ende geührt wird und die männlichen Chorstimmen sich anschließen. Als eine Brücke zur nächsten Variation hören wir das letzte Fortissimo.
05:27: Nun setzen Kontrabässe, Celli und Fagotte mit dem Subjekt ein, das in der Form einer Fuge instrumental variiert wird. Die zweiten Violinen tragen das Kontrasubjekt vor, zusammen mit den Klarinetten und Hörnern.
Kontrasubjeckt und Subjekt durchlaufen die ganze Orchesterbreite und verschiedene Tonarten in einem dichtgewebten Kontrapunkt.
06:44: Mit auf- und absteigenden Oktaven umreißen die Streicher einen kräftigen Oktavenorgelpunkt im Orchester, der schließlich von den Hörnern allein fortgeführt wird.
06:55: Zweimal, in Oboen und Fagotten, schleicht sich das Thema über dem Hornorgelpunkt ein, zuerst in Dur, dann in Moll, und etabliert sich schließlich in D-Dur.
07:10: Mit der ganzen Kraft von Chor und Orchester kehrt das Thema zurück und wird voll durchgespielt. Den Abschluß dazu bildet ein Moment der Spannung im Orchester.
07:58: Der Moment für die Exposition eines neuen Themas ist gekommen: Die Melodie wird von den Männerstimmen des Chors gesungen, verstärkt durch Kontrabässe und eine Posaune. Das vorgetragene Thema wird vom ganzen Chor wiederholt, und die Melodie wird von Holzlbäsern und Posaunen unterstützt, während Streicher und Kontrafagott den Kontrapunkt spielen.
08:51: Chor und Orchester antworten wieder strahlend auf die Kontrabässe und Posaunen.
09:45: Der Einsatz des Chors wird durch ein instrumentales Zwischenspiel in Moll vorbereitet.
10:11: Der Chor entwickelt aus der hohen Lage eine Melodie, die auf der vorigen Passage beruht, hier aber einen mehr liturgischen Charakter trägt, begleitet von Holzbläsern, Celli und Violen.
10:34: Wie ein Gebet steigt die melodische Kurve in immer größere Höhen und erreicht schließlich ihren Höhepunkt.
11:33: Die Streicher und Holzbläser setzen nacheinander nach einem Moment der Stille ein, und der Chor singt leise.
12:05: Eine weitere Variation in Fugenform entwickelt sich, nachdem die ursprüngliche Tonart wiederhergestellt ist. Das Freudenthema wird vom Chor präsentiert, und zugleich auch das etwas gemessenere Thema (von 07:58). In den verschiedenen Stimmen sowie in den Instrumenten, die auch wietere Kontrapunkte spielen, erscheinen diese beiden Themen abwechselnd.
13:20: Die Sopranstimmen, Flöten, Oboen und Trompeten halten durch einige Takte einen schwierigen hohen Ton aus, und die Fuge erreicht ihren Höhepunkt, bevor das Freudenthema noch einmal abschließend erklingt.
13:36: Nun tritt ein weiterer plötzlicher Kontrast auf. Eine Frage wird gestellt durch abgesetzte Noten in den Bässen, die von den Tenören aufgegriffen wird und dann in den Alten und Sopranen immer höher steigt. Die Stimmen werden von den Streichern schattiert, und die Holzbläser akzentuieren den Rhythmus.
13:52: Der Aufstieg wird durch einen mächtigen Akkord von Chor und Holzbläsern angehalten, und die Streicher antworten darauf. Noch einmal schwillt der melodische Diskurs and und klingt dann aus.
14:18: In den ersten Violinen beginnt eine leichte Melodie, die von den zweiten Violinen in Form eines Kanons imitiert wird, während die restlichen Streicher und die Holzbläser einen Kontrapunkt im gleichen Rhythmus spielen.
14:23: Eine weitere Variation wird von Tenor und Bariton gesungen, diesmal über Motive aus dem zweiten Thema, während Soprane und Alte ein Echo bilden und das Orchester für den Kontrapunkt sorgt.
14:30: Die vorige Melodie (von 14:18) wird von den Streicher wiederholt, während die Solisten, mit den höheren Stimmen zuerst, antworten.
14:41: Eine weitere polyhone Variation des Themas wird von den vier Solisten gesungen, begleitet von Streichern und Holzbläsern.
14:54: Nun setzen Chor und Streicher ein, und die Solisten singen das Thema im Kontrapunkt weiter. Komplexität und Erregung der Musik steigern sich.
15:12: Während die Lautstärke unerwartet abnimmt, verlangsamt sich der Rhythmus und die Stimmen singen gelassen zur Begleitung der Holzbläser, und die Ausdruckskraft wird durch die Violinen verstärkt.
15:39: Durch das Spiel der Holzbläser erhält diese Variation einen tänzerischen Charakter, und Chor und Streicher werden mitgerissen in die sich steigernde Hochstimmung.
15:52: Die Streicher setzen nun eine emphatische Aussage von Chor und Orchester fort, und die Solostimmen bringen die frühere Gelassenheit der Musik zurück, begleitet von Holzbläsern und Streichern.
17:06: Ein absteigendes Motiv aus zwei Noten wird nun von den oberen und unteren Streichern ausgetauscht, bevor sie sich mit zunehmender Lautstärke vereinigen.
17:13: Nun ist die festliche Stimmung unverkennbar, und Pikkoloflöte sowie Posaune schließen sich den freudigen Klängen der Holzbläser an.
17:16: Die überschwingliche Freude nimmt weiter zu, als sich nun der Chor und die Streicher anschließen, während die Schlaginstrumente den Rhythmus akzentuieren, besonders Becken und Triangel.
17:31: Der Wirbelsturm von Klang rauscht weiter, nachdem die Kadenz aufgelöst wird. Holzbläser und Streicher spielen mit wilden rhythmischen Figurationen, aber die Singstimmen werden immer schlichter.
17:50: Nun vereinigen sich die Streicher zu einem Strom von schnellen Tonleitern und reißen gelegentlich auch die Holzbläser mit und scheinen das Ende zu signalisieren.
18:00: In einem majestätischen Akkord vereinigen sich nun Chor und Orchester, und die Stimmen übernehmen danach wieder die zentrale Rolle-ein äußerst dramatischer Moment.
18:22: Nun schweigen die Stimmen, während das Orchester in einem rauschhaften Prestissimo dem Ende entgegenrast und inmitten des Tumults das Freudenthema ein letztes Mal zu hören ist.
18:33: Die Schlußkadenz wird durch eine rasche, aufsteigende Tonleiter der Holzbläser eingeleitet, die auf den Grundton aufgelöst wird. Diese starke, vom ganzen Orchester im Einglang gepsielte Note, unterstreicht noch einmal die Botschaft des ganzen Werks.
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5th Movement
00:01: The stormy passage with which the 4th movement began breaks out in the orchestra again.
00:09: After a mysterious pause, the recitative of the baritone sets in, and the previous instrumental recitatives are intricately woven into it.
01:02: The "Freude" theme is introducted by the oboes, clarinets and bassoons, and the bariton as well as the bass voices of the choir sing the word "Freude" one after another.
01:34: Together with the strings, the choir members (without the soprano voices) repeat the second phrase of the theme, and it is concluded by the orchestra.
01:53: Now, the theme is taken up by the alto, tenor and baritone soloists' voices, and the soprano voice joins in. In the strings can be heard a solo cello that occasionally supports the baritone voice. The counterpoint is played by bassoon and flute.
02:19: Now, the entire choir answers, as before, with a repetition of the second phrase of the theme which is lent support by the orchestra.
02:38: In a slightly varied, somewhat more lively melodic line, the theme returns, followed by tenor and baritone who sing the third strophe of Schiller's Ode, and alto and soprano join in. Occasionally, the melody is supported by oboes and clarinets, while the strings, here and there, play light trills.
03:05: The second phrase of this variation that is not very easy to sing, is repeated by the choir. The musical pace becomes broader with the last line that is sung by the coir, and the music reaches an intensely solemn climax in the glorification of the word "God".
03:48: After a moment of silence, the short notes of bassoon and konter-bassoon are heard as from afar, to the soft accompaniment of the large drum, to which clarinets and horns join in.
04:01: Now, the high piccolo flute presents the theme, together with the clarinets and horns, and that in the style of a lively march with a varied rhythm, to which basson, konter-bassoon and percussion instrument provide the beat.
04:32: Now, the previous variation of the theme is repeated instead of the econd pharse. To this, the tenor sings a further contrapuntal version, while, this time, the theme is carried to its end by the repetition of the second phrase and while the male choir voices join in. As a bridge to the next variation, we hear the last fortissimo.
05:27: Now, contrabasses, cellos and bassoons set in with the subject, that is varied instrumentally in the form of a fugue. The second violins present the countersubject, together with the clarinets and horns. Countersubject and subject move through the entire range of the orchesta and through various keys in a tightly-woven counterpoint.
06:44: With ascending and descending octaves, the strings outline a strong octave organ point in the orchestra that is ultimately completed by the horns alone.
06:55: Twice, in the oboes and in the bassoons, the theme enters via the horn organ point, first in major, then in minor, and finally establishes itself in D-major.
07:10: The theme returns with the entire force of choir and orchestra and is fully played through. This is followed by a moment of suspense in the orchestra.
07:58: The moment has arrived for the exposition of a new theme: The melody is sung by the male choir voices, supported by contrabasses and by one trombone. The presented theme is repeated by the entire choir, and the melody is supported by the play of the woodwinds and trombones, while strings and konter-bassoon play the counterpoint.
08:51: Choir and orchestra reply again jubilantly to the contrabasses and trombones.
09:45: The entrance of the choir is prepared by an instrumental interlude in minor.
10:11: From a high musical altitude, the choir develops a melody that is based on the previous passage, yet here, is of a more liturgical character, accompanied by woodwinds, cellos and violas.
10:34: Like a prayer, the melodic curve rises towards ever greater heights and finally reaches its climax.
11:33: After a moment of silence, the strings and woodwinds set in successively, and the choir sings softly.
12:05: A further variation in fugue form is developed after the initial key is restored. The "Freude" theme is presented by the choir, and, simultaneoulsy, also the somewhat more subdued theme (from 07:58). These two themes appear in succession in the various voices as well as in the instruments that also play further counterpoints.
13:20: The soprano voices, flutes, oboes and trumpets hold a very difficult note through several measures, and the fugue reaches its climax, before the "Freude" theme is heard once more.
13:36: Now, a further sudden contrast appears. A question is posed by singular notes in the basses that are taken up by the tenors, which then rises higher and higher in the alto and soprano voices. The voices are shaded by the strings,and the woodwinds accentuate the rhythm.
13:52: The ascent is maintained by a powerful chord of choir and woodwinds, and the strings answer to it. Once more, the melodious discourse swells up and subseqently fades away.
14:18: In the first violins, a soft melody sets in which is imitated in the form of a canon by the second violins, while the remaining strings and the woodwinds play a counterpoint in the same rhythm.
14:23: A further variation is sung by tenor and baritone, this time on motives from the second theme, while soprano and alto voices form an echo and the orchestra provides the counterpoint.
14:30: The previous melody (from 14:18) is repeated by the strings, while the soloists answer, beginning with the higher voices.
14:41: A further polyphonic variation of the theme is sung by the four soloists, accompanied by strings and woodwinds.
14:54: Now, choir and strings set in, and the soloists continue to sing the theme in the counterpoint. Complexity and excitement of the music are increasing.
15:12: While the volume of the music suddenly decreases, the rhythm slows down and the voices sing calmly to the woodwind accompaniment, and the artistic expression is enhanced by the violins.
15:39: Through the play of the woodwinds, this variation receives a dance-linke character, and choir and strings are taken along into the increasinly joyful and festive mood.
15:52: Now, the strings continue an emphatic expression by choir and orchestra, and the solo voices bring back to the music the previous relaxed atmosphere, accompanied by woodwinds and strings.
17:06: A descending motive that is comprised of two notes, is now exchanged by the high and low strings, bevore they unite, while the volume of the music increases.
17:13: Now, the festive mood is apparent, and the piccolo flute as well as the trombone join the lively play of the woodwinds.
17:16: The exhuberant joy continues to mount when choir and strings now join in, while the percussion instruments accentuate the rhythm, particularly the kettle drum and the triangle.
17:31: The whirlwind of sounds rushes on, while the cadenza is dissolved. Woodwinds and strings play wildly rhythmic figurations, but the singing of the voices becomes increasingly simpler.
17:50: Now, the strings untite into one stream of fast-paced scales and occasionally also take the woodwinds along and appear to signal the end.
18:00: Now, choir and orchestra unite in a majestic chord, and the singing voices once again take over the central role-a highly dramatic moment.
18:22: Now, the voices are silent, while the orchestra rushes toward the end in a raging prestissimo in the midst of which the "Freude" theme is heard for the last time.
18:33: The closing cadenza is introduced by a fast, ascending scale, played by the woodwinds, which is then dissolved in the keynote. This strong note that is played in unison by the entire orchestra, once more underlines the message of the entire work.
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